Heba Y. Amin und der „Stern von Afrika“
Wie wird Technik als Machtinstrument eingesetzt? Welcher Zusammenhang besteht zwischen Kolonialismus und korrupten Systemen? Was haben zerstörte gesellschaftliche Strukturen mit Landschaften zu tun? Das sind Fragen, die die Künstlerin Heba Y.Amin bewegen und sich in ihrem Werk niederschlagen. Fruit from Saturn heißt die Ausstellung, die das Zentrum für verfolgte Künste Solingen vom 15. November 2019 bis zum 2. Februar 2020 zeigt.
Heba Y. Amin, 1980 in Kairo geboren und heute in Berlin lebend, schlägt darin den Bogen von der Kolonialzeit, dem Krieg des deutschen Afrikakorps im nördlichen Ägypten bis zur Demokratiebewegung in den 2010er Jahren. Ihre Recherchen fokussieren sich auf die Geschichte einer in El Alamein von deutschen Soldaten errichteten Pyramide, ein Memento Mori des im Zweiten Weltkrieg gefallen deutschen Kampfpiloten Jochen Marseille. Heba Y.Amins Kunstwerk offenbart eine absurde, lebensgefährliche Realität, denn das „Heldendenkmal“ liegt auch heute noch inmitten Millionen deutscher Landminen aus dem Afrikakrieg.
Das Leben des Kriegspiloten wurde 1957 unter dem Titel „Stern von Afrika“ verfilmt. Einer der Darsteller: Der 20-jährige Roberto Zerquera, der hier seine erste Rolle als Schauspieler erhielt. Der 1956 nach Deutschland gekommene Sohn kubanischer Eltern ist heute unter einem anderen Namen und in einer anderen Rolle bekannt: als Roberto Blanco wurde er mit dem Geburtsnamen seiner Mutter ein Gesangs-Star und Unterhaltungskünstler.
Zur Eröffnung der Ausstellung ist Roberto Blanco als Zeitzeuge Ehrengast des Zentrums für verfolgte Künste. Im Gespräch mit Heba Y. Amin und dem Direktor des Zentrums, Jürgen Kaumkötter, wird er über seine Erlebnisse und Erfahrungen mit dem „Stern von Afrika“ berichten.
Kolonialismus, staatliche Kontrolle und Machtausübung durch Technik, sowie korrupte Systeme, zerstörte gesellschaftliche Strukturen und Landschaften sind zwei Seiten derselben Medaille – das sind die Themen, die Heba Y. Amin bewegen. In der Ausstellung Fruit from Saturn schlägt sie den Bogen von der Kolonialzeit, der Präsenz des deutschen Afrikakorps im nördlichen Ägypten bis zur Demokratiebewegung in Ägypten in den 2010er Jahren.
Der Ausstellungstitel Fruit from Saturn zitiert den gleichnamigen, 1946 erschienenen Gedichtband des deutsch- französischen Lyrikers Yvan Goll. Auf sein Gedicht Atom Elegy, das den Abwurf der ersten Atombombe als Ende der Verheißungen atomaren Fortschritts entlarvt, bezieht sich Heba Y. Amin.
In Überarbeitungen seines ursprünglichen Gedichts macht Goll seinen Erkenntnisprozess sichtbar. Sie sind Teil der Sammlung Jürgen Serke im Literaturfundus des Zentrums für verfolgte Künste, ein unveröffentlichtes Originalmanuskript wird im Rahmen der Ausstellung nun ebenfalls erstmals öffentlich ausgestellt.
Wie Goll beleuchtet Heba Y. Amin den Kern zerstörerischer Macht, gespeist aus Technik, Hegemoniestreben und dem Ziel der Aneignung fremden Territoriums. Gleichzeitig dreht die Künstlerin den Spieß um: In einer Serie von Fotografien zeigt sie sich als Land- vermesserin aus Afrika, die bei Nacht mit einem optischen Gerät deutsche Landschaften taxiert und kartiert.
Teil der Ausstellung Fruit from Saturn ist Amins fortlaufende Multichannel-Videoinstallation Project Speak2Tweet. Eine Sammlung während der Serie von Protesten und Aufständen in Ägypten im Frühling 2011 versandter Sprachnachrichten nach der landesweiten Abschaltung des Internetzugangs.
Heba Y. Amin, 1980 in Kairo geboren, lebt heute in Berlin, zeigte ihre Werke unter anderem auf der 10. Berlin Biennale, der 15. Istanbul Biennale, in der Kunsthalle Bremen (Kunst- preis der Böttcherstrasse 2018), im MAXXI Rom, im FACT Liverpool, in der Kunsthalle Wien, dem Museum of Modern Art in Warschau, dem MOCAK Krakau, im Kunstverein Hamburg, auf der 9. Forum Expanded Exhibition der Berlin Berlinale oder der IV Moscow International Biennale for Young Art. In mehreren Sammlungen, etwa der des Britischen Museums London, sind ihre Arbeiten vertreten. Sie ist Mitbegründerin des Black Athena Collective, Kuratorin für Visuelle Kunst für das US-amerikanische Mizna-Journal und Co-Kuratorin des Residency-Programmes DEFAULT der Random Association (IT).
Das Zentrum für verfolgte Künste Solingen und andere Museen feiern das ganze Jahr 2019 den 150. Geburtstag der Künstlerin Else Lasker- Schüler, 1869 in Elberfeld geboren. Ihr Leben war ein Gesamtkunst- werk. Als Frau durchbrach sie alle gesellschaftlichen Konventionen, kreierte für sich alternative Persönlichkeiten, hatte großen Einfluss auf die Kunstszene. 1933 wurde sie aus Deutschland vertrieben. Die Schweiz verweigerte ihr den Aufenthalt. Sie floh als Jüdin nach Paästina und lebte bis zu ihrem Tod am 22. Januar 1945 in Jerusalem. In ihrem Werk und Schicksal verbinden sich Dichtung und bildende Kunst mit Vertreibung und Exil. In Kunst und Leben kämpfte sie konsequent für Freiheit und Gerechtigkeit. Das Zentrum für verfolgte Künste präsentiert die Ausstellung Fruit from Saturn als Beitrag zum Else Lasker-Schüler Jahr Meinwärts.
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog.
