Lesen, Lernen und Verstehen
Die Stadtbibliothek Solingen bietet bis zum 30. Juni die Möglichkeit, zuhause kostenfrei digitales Bilderbuchkino herunterzuladen. Das Anschauen und Vorlesen ist über PC, Tablet oder Smartphone möglich. Wer das Angebot nutzen möchte, benötigt einen Zugangscode, der per Mail versandt wird.

Aktuelle Angebote werden über Facebook und Instagram angekündigt. Fragen beantworten die Mitarbeitenden der Kinderbibliothek per Mail und telefonisch, Rufnummer 290 3215.

Seit fast 60 Jahren pflegt Solingen eine deutsch-britische Partnerschaft mit der nordenglischen Stadt Blyth. Zahlreiche Schulaustausche und Besuche fanden in dieser Zeit statt. Vor diesem Hintergrund gibt es in der Klingenstadt möglicherweise Bildmaterial, das sich für einen Social-Media-Fotowettbewerb eignet, den die nordrhein-westfälische Landesregierung jetzt auslobt. Anlass ist ein Geburtstag: Die Beziehungen zwischen Nordrhein-Westfalen und dem Vereinigten Königreich werden 75 Jahre alt.
Der Wettbewerb soll, so die Landesregierung, dazu ermuntern, sich mit der eigenen Verbindung oder der des Landes Nordrhein-Westfalen zum Vereinigten Königreich auseinanderzusetzen. Der Kreativität sind dabei keine Grenzen gesetzt, die Fotos sollen die Vielfalt der deutsch-britischen Beziehungen zeigen. Die zehn besten Aufnahmen werden prämiert und in einer Online-Ausstellung gezeigt. Zudem sollen sie im Rahmen des Jubiläumsjahres für Kommunikationsmaßnahmen verwendet werden. Bis zum 23. Mai können Fotos auf den Plattformen Instagram und Twitter hochgeladenen werden, Hashtag #75yearsNRWUK. Sie nehmen dann automatisch am Wettbewerb teil. Alle Informationen zum Wettbewerb und zu weiteren Aktivitäten im Jubiläumsjahr:

Vereinbarungen sind möglich
Die nächste öffentliche Führung über den alten Friedhof am Estherweg, die am 16. Mai geplant war, muss coronabedingt leider ausfallen. Simone Sassin, Leiterin der Arbeitsgemeinschaft Jüdischer Friedhof an der Alexander-Coppel-Gesamtschule, bietet jedoch corona-gerechte Führungen in kleinen Gruppen an. Sie können telefonisch vereinbart werden: 0212-599840 (Alexander-Coppel-Gesamtschule).
Der jüdische Friedhof in Solingen wurde erstmals 1718 bezeugt, der älteste erhaltene Grabstein stammt aus dem Jahr 1820. Die letzte Beerdigung fand im April 1941 statt. Seit 1987 wird der Friedhof von einer Arbeitsgemeinschaft der Alexander-Coppel-Gesamtschule betreut und gepflegt.

Mit freundlichen Grüßen

Sa. · 15.05.21 · 10:00-18:00 Uhr KNIFE 2021
Veranstalter: Deutsches Klingenmuseum
Konzerthaus

Vielfältige Inspirationen rund um die Themen Garten, Kunst und Wohnen.
Mit über 130 Ausstellern auf dem traumhaften Gelände des Schloss Grünewald in Solingen.

Öffnungszeiten: Do. bis So. 10–18 Uhr.
Einlass bis 17 Uhr.
Fr. ab 12 Uhr

Eintritt:
Erwachsene 12 Euro * (gilt für alle 4 Tage, mit Einlassbändchen)
Kinder bis einschließlich 16 Jahre frei

*Der Eintritt bzw. die Bändchen sind nicht übertragbar. Der Eintritt gilt für alle 4 Tage; lassen Sie sich bitte ein Einlass-Bändchen anlegen, wenn Sie wiederkommen möchten.


Ermäßigte Eintrittskarten im Online-Vorverkauf bis zum 15.04.2021 (10 Euro). Danach können Online-Tickets weiterhin zum regulären Eintrittspreis erworben werden.

Barrierefreiheit:
Das Gelände ist aufgrund von Bodenunebenheiten leider nicht gut geeignet für Rollstuhlfahrer und verfügt auch nicht über ein Behinderten-WC.

Hunde:
Hunde sind herzlich Willkommen.

"Meisterhafte Tradition aus neuen Perspektiven" Unter diesem Motto hatte die Solinger Traditionsfirma DOVO in Kooperation mit dem Deutschen Klingenmuseum einen Design-Wettbewerb ausgeschrieben. Gesucht wurde ein neues, innovatives Design für ein Rasiermesser.
Die Preisverleihung findet, den Corona-Zeiten geschuldet, als öffentliche Zoom-Veranstaltung online statt.

Sonntag, 16.05.2021, 16:00 Uhr
Einfach einwählen unter dem Link

(Meeting-ID: 612 6134 9397)

Jetzt sind Sie gefragt! Das Holzbläsertrio der Bergischen Symphoniker bringt Musik aus fünf Jahrhunderten mit … und Sie entscheiden per Applausabstimmung, was Sie zu Gehör bekommen.

Sie wollen gerne Ausschnitte aus der Zauberflöte? Haben wir! Oder vielleicht auch Hindemith? Um Ihre Chancen zu erhöhen, bringen Sie sich gerne Applausverstärkung mit!


Mitwirkende

Marlies Klumpenaar, Klarinette
Christian Leschowski, Oboe
Eduard Drobek, Fagott

So. · 16.05.21 · 18:00 Uhr 4. Kammerkonzert
Kunstmuseum Solingen, Wuppertaler Str. 16

Wichtiger Hinweis:

Bitte beachten Sie beim Besuch des Botanischen Garten die aktuell geltenden Regeln!




Zwölf Skulpturen des Bildhauers Berthold Welter aus Leichlingen werden vom 18. April bis 5. September 2021 im Bereich des alten Friedhofs im Botanischen Garten Solingen von 8:00 bis 20:00 Uhr ausgestellt sein.

Sie werden sich an Bäume und Büsche anschmiegen, mehr versteckt als offen sichtbar. Anders als bei der Aufmerksamkeit heischenden Präsentaton auf einem Sockel oder auf einem offenen Platz muss man diese Arbeiten an ruhigen Fleckchen im Park aufspüren. Der Start der Ausstellung liegt ganz bewusst in der Zeit der Rhododendronblüte, die für die Skulpturen den Hintergrund bilden. Dem Besucher sollen sich Fragen stellen, z.B. über die steinalten Rhododendren im Park, über das Alter von Rhododendren überhaupt, über das Alter im Allgemeinen und über die Dauerhaftigkeit von Stein. Der Stein entstand in einer Zeit vor unserer Zeit, der Zeit, in der Stille herrschte und es nur die von der Natur hervorgebrachten Geräusche gab, und eben Steine und merkwürdige Wesen, Gewächse und Formen.

Mit den gezeigten abstrakten Skulpturen von Berthold Welter aus Stein, Stein kombiniert mit Holz oder Eisen, lassen sich Lebensformen assoziieren, die es so in Urzeiten gegeben haben könnte.

Mal wird der Betrachter mehr an Blüten, Samen oder Ähnliches erinnert, dann aber auch wieder an eher tierische Lebewesen. Macht sich der Besucher mit diesem Blick auf die Suche nach den bearbeiteten Steinen im Botanischen Garten, so taucht er ein in eine andere Zeit, die Assoziationen werden fließen und die Skulpturen und die Umgebung, in der sie sich befinden, verschmelzen zu einer gemeinsamen Geschichte.

Berthold Welter ist ein Künstler mit dem handwerklichen Hintergrund des Steinmetzes. Seine Werke zeichnen sich durch technische Perfektion aus, gepaart mit einer ungewöhnlichen, sensibel durchdachten Auswahl und Zusammenstellung der Materialien. Inspiriert wird er durch Formen der Natur, auch aus dem Wasser, die er jedoch nicht fotografiert oder skizziert. Um nicht der Gefahr einer bloßen Nachahmung zu erliegen, lässt er während des Arbeitsprozesses am Stein aus der Erinnerung heraus neue Wesen und Formen entstehen. In gewisser Weise gibt der Stein selbst die Form vor, die sich im Laufe des Arbeitsprozesses herauskristallisiert. Welter forscht nach dem Ursprung des Seins – und bedient sich dazu des Steins. Sein Ziel ist es, das Material selbst sprechen zu lassen. Die Erfahrung der über 40-jährigen Arbeit am Stein lässt die Skulpturen von Berthold Welter so selbstverständlich, so natürlich aussehen, dass die Schwere des Entstehungsprozesses nicht auch nur ansatzweise durchschimmert. Durch die Art der Präsentation verschmelzen Skulpturen und Garten miteinander. Und diese Natürlichkeit, diese Selbstverständlichkeit ist es, die den Anschein erweckt, als befänden sich die Skulpturen wie selbstverständlich dort, wo sie sind, als wären sie schon immer dort gewesen, seit ewiger Zeit, seit ihrer Zeit, seit der Stein–Zeit.

Treffpunkt: Eingang Gewächshäuser

Der Eintritt ist frei und der Kiosk geöffnet. Spenden für den Garten sind immer willkommen.

Sommer-Öffnungszeiten der Gartenanlage
1.März bis 31.Oktober

8 Uhr bis zur Dämmerung,maximal bis 20:00 Uhr


Hunde sind überall im Garten an der Leine zu führen ,
haben keinen Zutritt zu den Schauhäusern und zum Kinderspielplatz.


Wichtiger Hinweis:

Bitte achten Sie beim Besuch des Botanischen Garten auf die zu dieser Zeit geltenden Regeln!

Halten Sie einen Mindestabstand von mindestens 1,5 Metern zu anderen Besuchern ein.

Aktuelle Infos unter:

Drei neue Ausstellungen zu einem Thema präsentiert das Museum Zentrum für verfolgte Künste ab dem 8. Mai 2021. Alle drei sind unterschiedlichen Strategien des Widerstands gegen das NS-Regime gewidmet. Und alle drei sind in enger Kooperation des Zentrums mit anderen Einrichtungen entstanden: dem Museum und Gedenkstätte Sachsenhausen, der Professur für Neuste Geschichte und Historische Migrationsforschung der Universität Osnabrück, dem Solinger Max-Leven-Zentrum und der Boris Lurie Art Foundation New York.

AUSSTELLUNG: 8. Mai bis 14. November 2021 „... und laut zu sagen: Nein.“
Formen, Strategien und Bedingungen des Widerstands gegen das NS-System in Solingen, Ausstellung des Max-Leven-Zentrum Solingen e.V.
Das Max-Leven-Zentrum hat sich nach dem in der Pogromnacht im November 1938 ermordeten Solinger Kulturkritiker Max Leven benannt und ist eine im Aufbau befindliche Bildungs- und Gedenkstätte. Die Ausstellung zeigt das Wirken und Scheitern des Widerstands gegen das NS-System sowie die Auswirkungen fehlenden Widerstands auf lokaler Ebene.

Ausstellungsdauer:
8. Mai bis 14. November 2021

Öffnungszeiten:
Dienstag - Sonntag 10:00 Uhr - 17:00 Uhr
Öffentliche Führungen, sonntags 11:15 Uhr und 14:30 Uhr
Das Museum ist barrierefrei.


Wichtiger Hinweis!

Die tatsächlichen Öffnungszeiten können abweichen. Informieren Sie sich vor einem Besuch tagesaktuell unter info@verfolgte-kuenste.de oder telefonisch im Museum unter +49 212 258 1418.

Als Maßnahmen zur Bekämpfung der Ausbreitung der Corona Pandemie finden bis zum Ende des Sommers 2021 neben den Ausstellungen keine darüber hinaus gehenden Veranstaltungen oder Führungen im Museum Zentrum für verfolgte Künste statt.

Drei neue Ausstellungen zu einem Thema präsentiert das Museum Zentrum für verfolgte Künste ab dem 8. Mai 2021. Alle drei sind unterschiedlichen Strategien des Widerstands gegen das NS-Regime gewidmet. Und alle drei sind in enger Kooperation des Zentrums mit anderen Einrichtungen entstanden: dem Museum und Gedenkstätte Sachsenhausen, der Professur für Neuste Geschichte und Historische Migrationsforschung der Universität Osnabrück, dem Solinger Max-Leven-Zentrum und der Boris Lurie Art Foundation New York.

„Boris Lurie. Das Haus von Anita“


100 Kunstwerke zur deutschen Erstveröffentlichung Boris Luries Lebens- und Überlebenswerkes im Wallstein Verlag.



Boris Lurie verlor in der Shoa bis auf den Vater seine ganze Familie und seine Jugendliebe. Auch nach der Befreiung und der Emigration in die USA blieb ein Teil von ihm weiterhin in den Lagern und Ghettos. In den folgenden Jahrzehnten arbeitete er unablässig an dem Roman Haus von Anita und schuf radikal-provokative Kunstwerke als Gegenbewegung zur gängigen Erinnerungspraxis an die Shoa und vorherrschende Kunstströmungen wie den Abstrakten Expressionismus und Pop Art. Die Boris Lurie Stiftung aus New York hat dem Zentrum für verfolgte Künste Kunstwerke aus seinem gesamten Schaffen als Leihgaben übergeben, vor allem frühe Werke, die unmittelbar nach der Befreiung entstanden.

Ausstellungsdauer:
8. Mai bis 1. August 2021​

Öffnungszeiten:
Dienstag - Sonntag 10:00 Uhr - 17:00 Uhr
Öffentliche Führungen, sonntags 11:15 Uhr und 14:30 Uhr
Das Museum ist barrierefrei.


Wichtiger Hinweis!

Die tatsächlichen Öffnungszeiten können abweichen. Informieren Sie sich vor einem Besuch tagesaktuell unter info@verfolgte-kuenste.de oder telefonisch im Museum unter +49 212 258 1418.

Als Maßnahmen zur Bekämpfung der Ausbreitung der Corona Pandemie finden bis zum Ende des Sommers 2021 neben den Ausstellungen keine darüber hinaus gehenden Veranstaltungen oder Führungen im Museum Zentrum für verfolgte Künste statt.

Drei neue Ausstellungen zu einem Thema präsentiert das Museum Zentrum für verfolgte Künste ab dem 8. Mai 2021. Alle drei sind unterschiedlichen Strategien des Widerstands gegen das NS-Regime gewidmet. Und alle drei sind in enger Kooperation des Zentrums mit anderen Einrichtungen entstanden: dem Museum und Gedenkstätte Sachsenhausen, der Professur für Neuste Geschichte und Historische Migrationsforschung der Universität Osnabrück, dem Solinger Max-Leven-Zentrum und der Boris Lurie Art Foundation New York.

Écraser l’infâme! Zerstört die Niedertracht


Künstler und das KZ − die Sammlung der Gedenkstätte und Museum Sachsenhausen



Aus der Kunstsammlung des ehemaligen KZs Sachsenhausen werden sieben Künstler vorgestellt und durch Werke aus der Sammlung unserer Bürgerstiftung für verfolgte Künste ergänzt. In der Ausstellung wird gezeigt, welche Auswirkungen die Haft im Konzentrationslager auf das Schaffen von Künstler:innen haben konnte und wie der individuelle künstlerische Umgang mit den Erfahrungen im Lager war: Vor der Lagerhaft, im Lager und danach

Ausstellungsdauer:
​ 8. Mai bis 13. September 2021

Öffnungszeiten:
Dienstag - Sonntag 10:00 Uhr - 17:00 Uhr
Öffentliche Führungen, sonntags 11:15 Uhr und 14:30 Uhr
Das Museum ist barrierefrei.


Wichtiger Hinweis!

Die tatsächlichen Öffnungszeiten können abweichen. Informieren Sie sich vor einem Besuch tagesaktuell unter info@verfolgte-kuenste.de oder telefonisch im Museum unter +49 212 258 1418.

Als Maßnahmen zur Bekämpfung der Ausbreitung der Corona Pandemie finden bis zum Ende des Sommers 2021 neben den Ausstellungen keine darüber hinaus gehenden Veranstaltungen oder Führungen im Museum Zentrum für verfolgte Künste statt.

Ela Schneider ist Holzbildhauerin. Sie setzt sich mit Naturschutz, Klimawandel und biologischer Vielfalt auseinander.
Für ihre Holzobjekte verwendet Ela Schneider gern heimische Hölzer aus der Region. In ihrer Ausstellung präsentiert sie ihr fortlaufendes Projekt „Und was sammelst du?“ mit vielen verschiedenen Hölzern in Form von großen und kleinen Kieselsteinen.
Zum ersten Mal zeigt sie ihre Reihe „Holzmuster“: Aus einer alten Holzmustersammlung eines Schreiners sind zahlreiche Bilder und Wandobjekte entstanden. Ela Schneider verwendete dabei mehr als 100 Hölzer aus der ganzen Welt.
Weitere Skulpturen und Wandobjekte verbinden die beiden Projekte miteinander

Ausstellungsdauer 02.05.-30.05.2021

Öffnungszeiten
Mi/Do 17-19 Uhr
So + Feiertage 11-17Uhr
u.n.V. unter 0152 29544382

Die Ausstellung richtet mit über 400 Exponaten einen Blick auf die Entwicklung des Konsums von der vorindustriellen Zeit bis in die unmittelbare Gegenwart und wirft Fragen an die Zukunft auf. Besucherinnen und Besucher sind ebenfalls eingeladen, sich Fragen zu stellen und das eigene Konsumverhalten zu hinterfragen: Heißt leben heute konsumieren? Wie wollen und können wir nachhaltig konsumieren? Was kann ich mir von den Menschen vor 200 Jahren abschauen? Die Ausstellung wendet sich an alle, die ihr Herz schon mal an einen besonders schönen Gegenstand verloren haben oder sich kritisch mit dem Thema Konsum auseinandersetzen möchten.
Wenige Besitztümer, eine lange Nutzungsdauer und fortwährendes Reparieren und Ausbessern von Alltagsgegenständen waren in vorindustrieller Zeit Normalität. Viele Produkte wurden selbst hergestellt oder zumindest regional produziert. Ende des 19. Jahrhunderts setzte sich das Warenhaus durch, das Bummeln und Verweilen erlaubte: Das Shopping-Erlebnis war geboren! Neu war auch konfektionierte Ware: Produkte wurden im großen Stil industriell hergestellt. Marketing, Werbung und ansprechende Waren-Präsentation entstanden, um die Ware an den Mann, die Frau und das Kind zu bringen.


Die beiden Weltkriege sowie die Zwischen- und Nachkriegszeit werden in der Ausstellung unter dem Aspekt des Mangels und der Notzeit ebenfalls beleuchtet. Waren- und Geldmangel waren von Beginn des Ersten Weltkriegs bis in die 1950er Jahre eine häufige und schmerzliche Erfahrung.

Nach den Mangeljahren gehörten Ernährung, die Motorisierung und das Reisen zu den ersten Konsumbereichen, die die Menschen in Westdeutschland begeistert eroberten.

Die Ausstellung stellt zudem die sich rasch wandelnde Welt der Unterhaltungselektronik und der Popmusik als neuen Luxus für die breite Bevölkerung vor.


In der Gegenwart ist Konsum weniger die Befriedigung von existentiellen Bedürfnissen, sondern vor allem eine Form der Identitätsfindung, Sinngebung und Selbstdefinition des modernen Menschen. Zu guter Letzt wagt die Ausstellung einen Blick in die Zukunft: Wie werden und wollen wir in Zukunft konsumieren? Dazu werden aktuelle Trends wie Sharing, Re- und Upcycling und Minimalismus vorgestellt.

corona
Ab Samstag den 13. März haben die Schauplätze des LVR-Industriemuseums unter strikter Einhaltung der geltenden Hygiene- und Schutzvorschriften ausschließlich mit vorab gebuchten Tickets wieder geöffnet. Die Tickets sind ab dem 12.3. im Webshop erhältlich.

Die Öffnungstermine können sich aufgrund von aktuellen Entwicklungen ändern. Bitte informieren Sie sich vorab auf der Website. Der Eintritt für alle Häuser ist bis zum 31. März 2021 frei.

Webshop:

Reguläre Öffnungszeiten


Dienstag – Freitag 10 – 17 Uhr
Samstag, Sonntag, Feiertage 11 – 18 Uhr
Montag geschlossen

Für Schulklassen öffnet das Museum auf Anfrage schon um 9 Uhr.

Während der Öffnungszeiten finden durchgehend Maschinenvorführungen statt.

Geöffnet an folgenden Feiertagen:
Ostersonntag (4.4.2021), Tag der Arbeit (1.5.2021), Christi Himmelfahrt (13.5.2021), Pfingstsonntag (23.5.2021), Fronleichnam (3.6.2021), Tag der Deutschen Einheit (3.10.2021), Allerheiligen (1.11.2021)



Geschlossen an folgenden Feiertagen:

Karfreitag (2.4.2021), Ostermontag (5.4.2021), Pfingstmontag (24.5.2021)



Karnevalsschließung:

Weiberfastnacht (11.2.2021) bis einschließlich Karnevalsdienstag (16.2.2021)



Betriebsferien:

Alle Schauplätze des LVR-Industriemuseums sind vom 24.12.2021 bis einschließlich 1.1.2022 geschlossen.